Франсиско Гоя – от испанската кралска фамилия до ужасите на войната в картини

Няма съвременен художник, който да може да изрази кошмарите ни с такава прецизност като Франсиско Гоя, казва за изданието „Ел паис“ през 2019 г. директорът на музея „Прадо“ в Мадрид Мигел Фаломир.

Днес се навършват 280 години от рождението на испанския художник, определян като един от най-значимите творци на страната от края на 18-и и началото на 19-и век. Той оставя шедьоври, чиито сюжети рязко контрастират – от идилията в кралския двор, портрети на благородници и на семейството на монарха, включително и на краля, до будещи ужас изображения на войната и човешкото страдание.

Картина на Франсиско Гоя Снимка: Музей Прадо, Мадрид

Роден на 30 март 1746 г. във Фуендетодос, близо до Сарагоса, Франсиско Гоя е живописец и график. Той е смятан за последния от старите майстори и първия от съвременните, мост е между представителите на двете школи.

Неговият живот обхваща повече от осем десетилетия, през които Гоя, роден преди Моцарт и Казанова, и надживял Наполеон Бонапарт, е свидетел на поредица драматични събития, променили хода на историята, казват пред АФП от Националната галерия в Лондон, която беше домакин през 2015 г. на изложба с портрети, дело на испанския майстор на четката.

Картина на Франсиско Гоя Снимка: Музей Прадо, Мадрид

Платната на Франсиско Гоя са на теми, свързани с почти всеки аспект от живота в периода, в който живее. С четката си той пресъздава проблемите и тревогите на хората. Свидетел е на политически и социални промени, които настъпват по време на войните за независимост на Испания, както и на човешките страдания в резултат на това.

Изкуството на испанеца в този период се трансформира от живопис към по-мрачни изображения на ужасите на войната. В началото на кариерата си Гоя прави църковни стенописи, а също създава ескизи за гоблени. Творецът работи от 1775 г. до 1792 г. за ателието, което произвежда гоблени за кралската фамилия.

Картина на Франсиско Гоя Снимка: Музей Прадо, Мадрид

Музеят „Прадо“ избра шедьоври на Франсиско Гоя за заключителната експозиция на честванията на 200-годишнината си през 2019 г. Там се съхраняват повечето от картините, стотици гравюри на твореца, както и ценни документи, сред които кореспонденцията на художника с близкия му приятел от детските години Мартин Сапатер, търговец от Сарагоса.

Писмата им помагат да се изгради картината за живота на Гоя. Наследството на художника, което се съхранява в „Прадо“, е един от основните стълбове на музея, отбелязва „Ел паис“. Около 150 негови картини са запазени досега.

Картина на Франсиско Гоя Снимка: Музей Прадо, Мадрид

Франсиско Гоя, който е четвъртото от общо шест деца, от малък започва обучението си по изобразително изкуство в Сарагоса при художника Хосе Лусан, учил в Неапол. По-късно, в Мадрид, Гоя попада при придворния художник Франсиско Байеу, за чиято сестра се жени през 1773 г. Испанецът се обучава и в Италия.

След като се завръща в Сарагоса в началото на 70-те години на 18-и век, е избран за автор на фреските в местната катедрала. Работата му там продължава десетилетие с прекъсвания.

Картина на Франсиско Гоя Снимка: Музей Прадо, Мадрид

Гоя рисува и портрети, като започва да се занимава с това в края на 18-и век, като дотогава единствената му творба в този жанр е негов автопортрет, датиращ от 1772-75 г. по данни на музея „Прадо“.

Франсиско Гоя влиза за първи път в кралския дворец като художник през 1786 г., когато на престола е крал Карлос Трети. Рисува испански благородници, както и ескизи за гоблени, се казва в информация от енциклопедия „Британика“. След смъртта на Карлос Трети през 1788 г., художникът остава в двореца и при Карлос Четвърти.

Картина на Франсиско Гоя Снимка: Музей Прадо, Мадрид

Разбрал за таланта му, монархът го повишава в придворен художник. През 1795 г. Франсиско Гоя застава начело и на Кралската академия за изящни изкуства „Сан Фернандо“ в Мадрид, но две години по-късно подава оставка по здравословни причини. През 1799 г. е повишен до първи придворен художник.

Малко преди това, през 1792 г., Гоя се разболява и губи слуха си. Това оказва влияние и върху стила му на рисуване – творбите му стават по-мрачни и потискащи, започва да използва все по-малко цветове. Избира чрез гравюри за покаже възмущението си от случващите се промени в обществото.

Картина на Франсиско Гоя Снимка: Google Art Project

Това прави в сериите „Капричос“, „Тавромахия“, „Диспаратес“, а в „Ужасите на войната“ показва през своите очи жестокостите и варварството по време на Испанската война за независимост (1808-1814). Те са изобразени в две от най-известните му картини – „2 май 1808“ и „3 май 1808“.

На 75-годишна възраст, сам и отчаян, Гоя завършва своите 14 „Черни картини“. Те са изрисувани директно върху стените на къщата, която обитава в покрайнините на Мадрид. През 1874 г. творенията му са пренесени върху платна, които и до днес са част от колекцията на музея „Прадо“ в Мадрид, пише енциклопедия „Британика“.

Картина на Франсиско Гоя Снимка: Музей Медоус, Далас

Испанецът умира през април 1828 г. във френския град Бордо, където е избрал да живее в изолация.

Най-престижната испанската филмова награда носи името на художника Франсиско Гоя, като статуетката е с неговия лик. Отличието се присъжда ежегодно от Испанската академия за кинематографично изкуство и наука от 1987 г.